史上最大規模！「威廉・透納」特展6月登臺 80件泰德美術館館藏真跡亮相

被譽爲英國最偉大畫家的威廉·透納，今年迎來250週年誕辰。爲紀念這位大師級人物，英國泰德美術館發起了「Turner 250」系列活動，其中包括史上最大規模的威廉·透納全球巡迴展覽「威廉·透納特展-崇高的迴響」。繼摩納哥、上海站後，全球第三站將於今年6月27日至10月12日在中正紀念堂展出。展覽囊括素描、油畫、水彩等高達80件真跡畫作，全面體現素有「光之畫家」美名的威廉．透納一生精采的創作歷程。

史上最大規模！英國國寶級藝術大師「威廉．透納」特展首度登臺，泰德美術館館藏真跡畫作 6月中正紀念堂盛大展出。 圖／TATE提供

英國最具影響力藝術家—威廉．透納

約瑟夫．馬洛德．威廉．透納（Joseph Mallord William Turner，1775-1851）是一位風景畫家、旅行者、詩人兼教師，許多人認爲他是第一位現代畫家，藝術評論家約翰・羅斯金甚至稱他爲「這個時代最偉大的畫家」。

透納向來擅長通過對色彩及光線的卓越掌控能力，生動捕捉大自然的動態與力量，並啓發了莫內和法國印象派畫家。而他之所以如此非凡，其中一個重要原因是，有別於當時大多數藝術家都習慣在畫室裡創作，他很喜歡「戶外寫生」（en plein air，在大自然中直接作畫），而他一生使用了數百本素描本，創作了超過30,000件作品。

爲此，英國民衆更票選他作爲新版20英鎊紙鈔上的封面人物，充分體現了他作爲英國最受尊崇畫家的巨大影響力。特別是，透納在世時即創立了基金，主要在幫助貧窮藝術家，這也成爲泰德美術館成立英國最著名的藝術獎「透納獎」最重要原因。而在他逝世後部分畫作遺贈國家，大部分作品保存在泰德美術館。

威廉•透納《自畫像》，1799。 圖／TATE提供

全球之最！英國泰德美術館典藏透納鉅作

英國泰德美術館於1897年由利物浦糖商亨利‧泰德（Henry Tate）爵士創立，早年以國家藝廊的方向發展，至今在英國已有四座美術館的規模，包括歷史最悠久的泰德不列顛美術館（Tate Britain） 、英國北方藝術重鎮泰德利物浦美術館（Tate Liverpool）、深耕在地文化發展的泰德聖艾夫斯美術館（Tate St Ives）、以及人氣最旺的泰德現代美術館（Tate Modern）等。

作爲英國最具代表性、參觀人數名列前茅的泰德美術館，其館藏涵蓋英國及西洋藝術史500年來的珍貴鉅作，其中尤以威廉．透納臨終捐贈的數百件油畫及上萬件水彩及素描作品最受矚目。

英國泰德美術館。 圖／TATE提供

七大展區一次爬梳最全面的透納

「威廉．透納特展：崇高的迴響」英國泰德美術館典藏展，以七大展區「英國風景」、「阿爾卑斯山」、「威尼斯」、「海上風暴」、「海天之間」、「歷史故事」、「崇高美學」，帶來80件貫穿藝術家整個創作生涯真跡畫作。同時爲了凸顯透納作品的劃時代，泰德美術館另精選近30件當代藝術家作品加入展出，打造最大規模、最全面的威廉．透納特展。

亮點1：始於英國風景

威廉透納因早期探索英國風景，而成爲大自然的觀察者，他詳細描繪了這些自然的景象，並使他聲名遠播。爲了真實捕捉環境的氛圍，透納經常沉浸在大自然中進行研究，不只將現場草圖、記憶和想像融入其中，並將這些元素變成了令人驚歎的畫作。

約瑟夫•馬洛德•威廉•透納《懸崖上的城堡廢墟風景畫》，1792。 圖／TATE提供

亮點2：走入山間

透納在1802 年第一次遊歷歐洲時，立即受到阿爾卑斯山的壯麗景色強烈吸引。他開始穿越山脈進行探險，並使用素描和水彩畫直接記錄他的經歷。透納同時對山脈獨有的光線與氛圍十分着迷，他觀察雪、水和天空的色彩反射，完成了數千項基本元素研究，運用出人意料的大膽色彩，創造出引人注目的效果。他對光線和色彩的掌握，啓發了莫內和法國印象派畫家，而他的創新手法更影響了一代又一代的藝術家創作。

威廉•透納《布魯嫩，從琉森湖的視角:樣本研究畫》1843。 圖／TATE提供

亮點3：歷史故事

透納身處的十八世紀，認爲栩栩如生地呈現神話或聖經故事的畫作，是高雅藝術中最尊貴的形式，其畫風大多偏向如詩如畫的古典主義風格。而透納卻開創出獨特的新局，他採用古典場景，運用創新的繪畫技巧呈現出不會太理想化、在情感上更具感染力，且符合新興品味的畫作，不僅獲得同時代人們的讚賞，甚至讓之後數個世紀的觀賞者也驚歎不已。

威廉•透納《阿波羅和達芙妮的故事》1837。 圖／TATE提供

亮點4：威尼斯：壯麗的城市

在衆多以威尼斯爲主題創作的藝術家中，透納是少數幾位可以將這座壯麗水上城市的獨特氣質，找到情感共鳴的藝術家之一。他的藝術生涯因其成就和創新而引人注目，而他所描繪的威尼斯畫作在第一批觀衆參觀後，立即被認定爲他最神奇、最亮眼的作品之一。直至今日，透納的視角依然別具意義，它表達出威尼斯的美麗與哀愁，以及面對大海吞噬的恐怖威脅。

威廉•透納《威尼斯-安康聖母大教堂》1844。 圖／TATE提供

亮點5：海上風暴

在透納的作品中，海景畫佔了一半以上，包括捕鯨船、漁船、沉船和戰爭的畫作。這些是他最具爆發力、最令人回味的作品。他在畫中捕捉了海洋的危險，以及人類在大自然面前的渺小與無力。

威廉•透納《好棒啊!厄瑞波斯號捕鯨船!又一條魚!》1846。 圖／TATE提供

亮點6：海天之間

透納不僅在畫作中體現大自然的偉大力量，更強調其具有詩意和催眠的特質。他在海洋與天空的描繪中，將飄渺的雲彩、充滿能量的浪花、和洶涌的海浪等細節，進行了數百次近距離研究，若將這些細節放在一起觀察，便可看出透納對海洋和天空最深的敬畏感。

威廉•透納《藍色瑞吉山之日出》，1842。 圖／TATE提供

亮點7：大自然的崇高美學

透納在晚年時期創作了許多純粹描繪光線和氛圍元素的畫作，此類抽像作品包含極少的具像或地形元素，甚至在當時被認爲是「未完成的」作品。然而，從透納工作室中保存此類的作品數量來看，他已經將這些件品完成到令他滿意的程度。這些體現透納晚期風格的作品，爲他贏得現代繪畫先知的美譽。

威廉•透納《三個海景》，1827。 圖／TATE提供

此外，策展人伊莉莎白．布魯克（Elizabeth Brooke）亦提到，泰德美術館從未一次出借數量如此龐大的透納作品，讓這些畫作與近30件頂尖當代藝術作品一同展出更是一大挑戰，其中最受矚目的展品之一《藍色瑞吉山，日出》在巡展結束後，將會回到泰德美術館封存10年，藝術迷千萬不要錯過這次機會一飽眼福。

圖／聯合數位文創提供